PDFUchwała nr 21/2020 Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z dnia 30 czerwca 2020 r. w sprawie ustalenia „Programu studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia”. (401,63KB)
PDFZałącznik do Uchwały nr 21/2020 Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z dnia 30 czerwca 2020 r. w sprawie ustalenia „Programu studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia”. CZ.1 (33,08MB)
PDFZałącznik do Uchwały nr 21/2020 Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z dnia 30 czerwca 2020 r. w sprawie ustalenia „Programu studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia”. CZ.2 (35,88MB)
PDFZałącznik do Uchwały nr 21/2020 Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z dnia 30 czerwca 2020 r. w sprawie ustalenia „Programu studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia”. CZ.3 (19,57MB)
 

 

Uchwała nr 21/2020

Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu

z dnia 30 czerwca 2020 r.

w sprawie ustalenia „Programu studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia”.

Na podstawie art. 28 ust. 1 pkt.11 ustawy z dnia 20 lipca 2018 r. - Prawo o szkolnictwie wyższym i nauce (Dz. U. z 2020 r. poz. 85, z późn. zm.) oraz § 16 pkt. 10 Statutu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, stanowiącego Załącznik do Uchwały nr 34/2019 Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z dnia 11 września 2019 r. w sprawie uchwalenia Statutu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, Senat Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu uchwala, co następuje:

§ 1

Ustala się „Program studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia” dla toków studiów rozpoczynających się od roku akademickiego 2020/2021, w brzmieniu określonym w załączniku do niniejszej uchwały.

§ 2

Uchwała niniejsza wchodzi w życie z dniem podjęcia.

 

Wrocław,30 czerwca 2020 r.

 

 

Załącznik do Uchwały nr 21/2020 Senatu Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z dnia 30 czerwca 2020 r. w sprawie ustalenia „Programu studiów na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia I stopnia”.

 

 

PROGRAM STUDIÓW DLA KIERUNKU

EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJ

STUDIA I STOPNIA

 

Opracowano zgodnie z Ustawą z dnia 20 lipca 2018 r. Prawo o szkolnictwie wyższym i nauce; Art. 67, ust. 1-3.

 

 

1. Podstawowe informacje o kierunku studiów:

 

Nazwa kierunku studiów	Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
Poziom studiów	Studia pierwszego stopnia
Profil studiów	Ogólnoakademicki
Forma studiów	Stacjonarne
Zakresy studiów	- edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów - dyrygentura chóralna
Liczba semestrów	6 semestrów
Liczba punktów ECTS konieczna do ukończenia studiów	180 punktów ECTS
Tytuł zawodowy nadawany absolwentowi	licencjat
Język, w jakim odbywa się kształcenie	polski
Wiodąca dyscyplina naukowa, do której został przyporządkowany kierunek studiów	sztuki muzyczne

 

 

 

 

 

 

2. Efekty uczenia się dla kierunku studiów:

 

Symbol (kierunkowy)	Kierunkowe efekty uczenia się	Odniesienie do uniwersalnych charakterystyk poziomów w PRK	Odniesienie do charakterystyk drugiego stopnia uczenia się PRK
Wiedza: absolwent zna i rozumie
EM_W01	literaturę muzyczną, repertuar związany z wybranym zakresem kształcenia i metody analizy dzieła muzycznego	P6U_W	P6S_WG
EM_W02	podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z edukacją w zakresie sztuki muzycznej	P6U_W	P6S_WG
EM_W03	zasady dotyczące środków ekspresji pokrewnych dyscyplin artystycznych	P6U_W	P6S_WG
EM_W04	podstawowe linie rozwojowe w historii muzyki oraz związaną z tymi zagadnieniami literaturę piśmienniczą (dotyczy to także Internetu i e-learningu)	P6U_W	P6S_WG
EM_W05	piśmiennictwo dotyczące kierunku studiów, zarówno w aspekcie historii danej dziedziny lub dyscypliny, jak też jej obecnej kondycji (dotyczy to także Internetu i e-learningu)	P6U_W	P6S_WG
EM_W06	sposoby docierania do niezbędnych informacji (książki, nagrania, materiały nutowe, Internet) na temat tendencji rozwojowych edukacji artystycznej w zakresie sztuki muzycznej	P6U_W	P6S_WG
EM_W07	formy, style muzyczne i związane z nimi tradycje wykonawcze	P6U_W	P6S_WG
EM_W08	problematykę związaną z technologiami stosowanymi w muzyce i rozwojem technologicznym związanym z zawodem artysty muzyka (dyrygenta, muzyka kościelnego, animatora kultury, nauczyciela muzyki)	P6U_W	P6S_WG
EM_W09	podstawy dotyczące zagadnień marketingowych, finansowych i prawnych aspektów zawodu muzyka, ze zwróceniem szczególnej uwagi na prawo autorskie	P6U_W	P6S_WG
EM_W10	wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami studiowanego kierunku	P6U_W	P6S_WG
Umiejętności: absolwent potrafi
EM_U01	tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne	P6U_U	P6S_UW P6S_UU
EM_U02	umiejętnie i świadomie wykorzystywać swoją intuicję, emocjonalność i wyobraźnię w obszarze ekspresji artystycznej	P6U_U	P6S_UW P6S_UU
EM_U03	umiejętnie wykonywać reprezentatywny repertuar związany z kierunkiem studiów	P6U_U	P6S_UW
EM_U04	wykorzystywać wiedzę dotyczącą podstawowych kryteriów stylistycznych wykonywanych utworów	P6U_U	P6S_UW
EM_U05	w podstawowym zakresie interpretować utwory reprezentujące różne style muzyczne	P6U_U	P6S_UW
EM_U06	współpracować z innymi muzykami w różnego typu zespołach oraz w ramach innych wspólnych prac i projektów artystycznych	P6U_U	P6S_UK
EM_U07	prowadzić różne formacje zespołowe	P6U_U	P6S_UW P6S_UU P6S_UK
EM_U08	właściwie odczytać tekst nutowy, zawarte w utworach idee i formy	P6U_U	P6S_UW
EM_U09	wykorzystywać warsztat techniczny potrzebny do realizacji własnej koncepcji artystycznej	P6U_U	P6S_UW P6S_UU
EM_U10	wykorzystywać dobre nawyki dotyczące techniki i postawy, umożliwiające operowanie ciałem w sposób (z punktu widzenia fizjologii) najbardziej wydajny i bezpieczny	P6U_U	P6S_UW P6S_UU
EM_U11	wykazywać umiejętność samodzielnego doskonalenia warsztatu technicznego przez całe życie	P6U_U	P6S_UW P6S_UU
EM_U12	przekazywać dzieło muzyczne w pełni – jego materiał dźwiękowy, formę i zawarte w nim idee	P6U_U	P6S_UW
EM_U13	umiejętnie czytać nuty w stopniu wystarczającym dla biegłego czytania a vista	P6U_U	P6S_UW P6S_UU
EM_U14	w zakresie słuchowym biegle rozpoznawać materiał muzyczny, zapamiętywać go i operować nim	P6U_U	P6S_UW
EM_U15	swobodnie w formie ustnej i pisemnej wypowiadać się na temat interpretowania, tworzenia i odtwarzania muzyki oraz na temat kwestii dotyczących szeroko pojmowanych tematów ogólnohumanistycznych (także w języku obcym)	P6U_U	P6S_UK
EM_U16	stosować formy zachowań związane z występami publicznymi	P6U_U	P6S_UK
EM_U17	umiejętnie radzić sobie z sytuacjami stresowymi wynikającymi z występów publicznych	P6U_U	P6S_UK
EM_U18	umiejętnie dostosować prezentację artystyczną do specyficznych wymagań publiczności i warunków towarzyszących wykonaniu	P6U_U	P6S_UK
EM_U19	w zakresie podstawowym kształtować i tworzyć muzykę w sposób umożliwiający odejście od zapisanego tekstu nutowego	P6U_U	P6S_UW
EM_U20	praktycznie zastosować wiedzę dotyczącą podstawowych koncepcji pedagogicznych, dającą kwalifikacje do nauczania w zakresie swej specjalności na poziomie podstawowym edukacji muzycznej	P6U_U	P6S_UW
Kompetencje społeczne: absolwent jest gotów do
EM_K01	spełniania misji społecznej absolwenta kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej	P6U_K	P6S_KO P6S_KR
EM_K02	samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnościami zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji	P6U_K	P6S_KR
EM_K03	organizacji własnej i zespołowej pracy wykazując się wewnętrzną motywacją	P6U_K	P6S_KR
EM_K04	realizowania własnych koncepcji i działań artystycznych opartych na zróżnicowanej stylistyce, wynikającej z wykorzystania wyobraźni, ekspresji i intuicji	P6U_K	P6S_KK
EM_K05	efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, twórczej postawy i samodzielnego myślenia w celu rozwiązywania problemów	P6U_K	P6S_KK
EM_K06	świadomego kontrolowania swoich emocji i zachowań	P6U_K	P6S_KK
EM_K07	przeciwdziałania lękom i stresom, jak również sprostania warunkom związanym z publicznymi prezentacjami	P6U_K	P6S_KK
EM_K08	adaptowania się do nowych, zmiennych okoliczności, które mogą występować podczas wykonywania pracy zawodowej	P6U_K	P6S_KK
EM_K09	samooceny, jak też do budowania konstruktywnej krytyki w obrębie działań muzycznych, artystycznych oraz w obszarze szeroko pojmowanej kultury	P6U_K	P6S_KR
EM_K10	refleksji nad własnymi sądami i przemyśleniami na tematy społeczne, naukowe i etyczne oraz umie je umiejscowić w obrębie własnej pracy artystycznej	P6U_K	P6S_KO P6S_KR
EM_K11	komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności z zastosowaniem technologii informacyjnych	P6U_K	P6S_KO P6S_KR
EM_K12	współpracy, integracji i negocjacji podczas realizacji zespołowych zadań projektowych oraz przy pracach organizacyjnych i artystycznych związanych z różnymi przedsięwzięciami kulturalnymi	P6U_K	P6S_KO P6S_KR
EM_K13	do rozwiązywania problemów dotyczących szeroko pojętych prac projektowych, jak również własnych działań artystycznych w zorganizowany sposób	P6U_K	P6S_KR
EM_K14	świadomej i odpowiedzialnej organizacji i prezentacji własnej działalności artystycznej	P6U_K	P6S_KO

 

3. Opis procesu prowadzącego do uzyskania efektów uczenia się.

Proces prowadzący do uzyskania efektów uczenia się określają plany studiów oraz sylabusy.

 

4. Plany studiów wraz z liczbą punktów ECTS przypisanych do zajęć:

 

Kierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej

Zakres: EM + PZ edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów

Tok studiów rozpoczynanych od roku akademickiego 2020/2021

 

Lp.	PRZEDMIOT	ROK I		ROK II		ROK III					Punkty ECTS za semestr						Uwagi
		1	2	3	4	5	6	suma	forma zajęć	sposób realizacji	1	2	3	4	5	6
1.	Emisja głosu	0,5z	0,5s	0,5s	0,5s	0,5s	0,5ek	45	ć	i		1		1		1
2.	Czytanie partytur	0,5s	0,5s	0,5s	0,5s			30	ć	i		1		1
3.	Instrumentacja					1s	1s	30	ć	gr					1	1
4.	Chór/zespół instrumentalny	4s	4s	4s	4s	4s	4s	360	ć	zb	4	4	4	4	4	4
5.	Harmonia praktyczna z elementami improwizacji	1s	1s	1s	1s			60	ć	gr	1	1	1	1
6.	Analiza dzieła muzycznego	2s	2s					60	sem	gr	2	2
7.	Kształcenie słuchu	2s	2sk	2s	2sk			120	ć	gr	2	2	2	2
8.	Seminarium prelekcji muzycznej	1z	1s					30	sem	zb	1	1
9.	Historia sztuki			2s	2s	2s	2s	120	w	zb			2	2	2	2
10.	Komunikacja społeczna					1s	1s	30	w	zb					1	1
11.	Metodologia pracy licencjackiej			1z	1z			30	w	zb			1	1
12.	Seminarium pracy licencjackiej					0,5z	0,5z	15	sem	i					1	2
13.	Język obcy	2s	2s	2s	2e			120	ć	gr	2	2	2	2
14.	Wychowanie fizyczne	1z	1z	1z	1z			60	ć	gr
15.	Dyrygowanie	0,5s	0,5sk	1sk	1sk	1sk	1ek	75	ć	i		1	1	1	1	1
16.	Zespół fletów podłużnych z metodyką			1s	1sk			30	ć	gr			1	1
17.	Rytmika	2z	2s					60	ć	zb	1	1
18.	Fortepian	1s	1sk	1s	1ek	0,5s	0,5ek	75	ć	i	1	1	1	1		1
19.	Folklor					1z	1s	30	w	zb					1	1
	Przedmioty kształcenia nauczycielskiego
20.	Psychologia	2s	2s	2e				92	w	zb	1	1	2
21.	Pedagogika		2s	2s	2e			90	w	zb		1	1	2			Pierwsze zajęcia odbędą się w ostatnim tygodniu semestru zimowego
22.	Podstawy dydaktyki	2e						30	w	zb	1
23.	Metodyka edukacji muzycznej	1s	2sk					44	pg /sem	gr	1	3
24.	Dydaktyka przedmiotu muzyka	2sk		2sk	2sk	2sk	2ek	152	pg /sem	gr	2		2	2	2	2	Przedmiot główny od II roku
25.	Metodyka prowadzenia zespołów dziecięcych z praktyką					2s	2ek	60	sem	zb					1	1
26.	Zespół instrumentów szkolnych z praktyką			2z	2s			60	ć	zb			1	1
27.	Przedmioty do wyboru - fakultety1										9	9	9	9	9	9
	RAZEM LICZBA GODZIN	24,5	23,5	25,0	23,0	15,5	15,5	1908
1.	Praktyki Praktyka pedagogiczno-psychologiczna	z	z					30	ć	gr	1	1					Szczegółowy plan praktyk określa Regulamin Praktyk
2.	Praktyka zawodowa w zakresie przedmiotu muzyka		z	z	z	z	ek	120	ć	gr		1	1	1	1	1	Szczegółowy plan praktyk określa Regulamin Praktyk
3.	Praktyka zawodowa w zakresie edukacji muzycznej	z						30	ć	gr	2						Szczegółowy plan praktyk określa Regulamin Praktyk
4.	Praktyka w zespołach wokalnych i instrumentalnych					z	z	30	ć	gr					1	1	Szczegółowy plan praktyk określa Regulamin Praktyk
	RAZEM LICZBA GODZIN PRAKTYK							210
	RAZEM LICZBA PUNKTÓW ECTS										31	33	32	31	25	28

¹Fakultety będą zaliczane zgodnie z wymaganiami przedmiotu – forma zaliczenia, liczba godzin i liczba punktów ECTS przypisana do wybranego przedmiotu.

 

 

 

 

 

 

Kierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej

Zakres: dyrygentura chóralna

Tok studiów rozpoczynanych od roku akademickiego 2020/2021

 

Lp.	PRZEDMIOT	ROK I		ROK II		ROK III					Punkty ECTS za semestr						Uwagi
		1	2	3	4	5	6	suma	forma zajęć	sposób realizacji	1	2	3	4	5	6
1.	Dyrygentura	2 sk	2 sk	2 sk	2 sk	2 sk	2 ek	180	pg/ć	i	2	2	3	3	3	3
2.	Śpiew	0,5z	0,5s	0,5s	0,5s	0,5s	0,5ek	45	ć	i	1	1	1	1	1	1
3.	Czytanie partytur	0,5s	0,5s	0,5s	0,5s	0,5s	0,5s	45	ć	i	1	1	1	1	1	1
4.	Chór	4s	4s	4s	4s	4s	4s	360	ć	zb	4	4	4	4	4	4
5.	Chorał gregoriański	1s	1e					30	ć	zb	1	1
6.	Zbiorowa emisja głosu z praktyką	2s	2s	2s	2s			120	ć	zb	1	1	1	1
7.	Harmonia	1s	1s					30	w	zb	1	1
8.	Harmonia praktyczna z elementami improwizacji	1s	1s	1s	1s			60	ć	gr	1	1	1	1
9.	Historia gatunków muzyki chóralnej w aspekcie wykonawczym			2s	2s	2s	2s	120	w	zb			2	2	2	2
10.	Analiza dzieła muzycznego	2s	2s	2s	2s			120	sem	gr	2	2	2	2
11.	Kształcenie słuchu	2s	2sk	2s	2sk			120	ć	gr	2	2	2	2
12.	Fortepian	1s	1sk	1s	1ek			60	ć	i	1	1	1	1
13.	Kontrapunkt					1s	1s	30	ć	gr					1	1
14.	Historia sztuki			2s	2s	2s	2s	120	w	zb			2	2	2	2
15.	Nowoczesne metody zarządzania zespołem					1s	1s	30	sem	zb					1	1
16.	Metodologia pracy licencjackiej			1z	1z			30	w	zb			1	1
17.	Podstawy języka łacińskiego	1s	1s					30	ć	zb	1	1
18.	Język obcy	2s	2s	2s	2e			120	ć	gr	2	2	2	2
19.	Wychowanie fizyczne	1z	1z	1z	1z			60	ć	gr
20.	Przedmioty do wyboru - fakultety1										9	9	9	9	9	9
RAZEM LICZBA GODZIN		21	21	23	23	13	13	1710
	PRAKTYKI
1.	Hospitacje i praktyki w zespołach chóralnych	z	z	z	z	z	z	150	ć	gr/i	1	1	1	1	3	3	Szczegółowy plan praktyk określa Regulamin Praktyk
	RAZEM LICZBA GODZIN PRAKTYK							150
	RAZEM LICZBA PUNKTÓW ECTS										30	30	33	33	27	27

 

Fakultety będą zaliczane zgodnie z wymaganiami przedmiotu – forma zaliczenia, liczba godzin i liczba punktów ECTS przypisana do wybranego przedmiotu.

5. Wskaźniki dotyczące programu studiów:

 

Nazwa wskaźnika	Wartość
Łączna liczba punktów ECTS, jaką student musi uzyskać w ramach zajęć prowadzonych z bezpośrednim udziałem nauczycieli akademickich lub innych osób prowadzących zajęcia	180 ECTS
Liczba punktów ECTS, jaką student musi uzyskać w ramach zajęć z dziedziny nauk humanistycznych lub nauk społecznych, nie mniejszą niż 5 punktów ECTS – w przypadku kierunków studiów przyporządkowanych do dyscyplin w ramach dziedzin innych niż odpowiednio nauki humanistyczne lub nauki społeczne	zakres edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów: 19 ECTS
	zakres dyrygentura chóralna: 10 ECTS
Wymiar procentowy zajęć do wyboru (Program studiów umożliwia studentowi wybór zajęć, którym przypisano punkty ECTS w wymiarze nie mniejszym niż 30% liczby punktów ECTS, koniecznej do ukończenia studiów)	30% ECTS
Wymiar procentowy zajęć związanych z prowadzoną w uczelni działalnością naukową w dyscyplinie lub dyscyplinach, do których przyporządkowany jest kierunek studiów (Program studiów o profilu ogólnoakademickim obejmuje zajęcia związane z prowadzoną w uczelni działalnością naukową w dyscyplinie lub dyscyplinach, do których przyporządkowany jest kierunek studiów, w wymiarze większym niż 50% liczby punktów ECTS, koniecznej do ukończenia studiów i uwzględnia udział studentów w zajęciach przygotowujących do prowadzenia działalności naukowej lub udział w tej działalności.)	zakres edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów: 53,9 % ECTS
	zakres dyrygentura chóralna: 58,9 % ECTS

 

6. Sposoby weryfikacji i oceny efektów uczenia się osiągniętych przez studenta w trakcie całego cyklu kształcenia.

System oceny prac zaliczeniowych, projektowych, egzaminacyjnych

System jest uzależniony od charakteru przedmiotu i obejmuje: kolokwia, prace i zadania kontrolne, prezentacje artystyczne, aktywność na zajęciach, referaty, opracowania określonych tematów, zaliczenia i egzaminy semestralne zgodne z planami studiów i sylabusami.

System weryfikacji efektów uzyskanych w wyniku odbycia praktyk

Kierownik praktyk pedagogicznych oraz nauczyciel akademicki pełniący funkcję opiekuna praktyk nadzorują realizację efektów kształcenia w ramach praktyk studenckich zgodnie
z dokumentem zatytułowanym Wymiar, zasady i forma odbywania praktyk studentów Wydziału Edukacji Muzycznej, Chóralistyki i Muzyki Kościelnej dla poszczególnych zakresów zgodnie z sylabusami oraz dzienniczkiem lub kartami praktyk.

System sprawdzania końcowych efektów (dyplomowanie)

Na Wydziale Edukacji Muzycznej, Chóralistyki i Muzyki Kościelnej na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej egzamin dyplomowy na studiach I stopnia obejmuje:

1. dyrygentura chóralna

• pracę artystyczną – wykonanie programu artystycznego
• pisemną pracę dyplomową związaną z kierunkiem studiów
• obronę pracy dyplomowej oraz kolokwium

b)   edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów

• pracę artystyczną – poprowadzenie zespołu  
• przeprowadzenie lekcji dyplomowej
• pisemną pracę dyplomową - pracę licencjacką;
• obronę pracy licencjackiej oraz kolokwium.

Zgodność tematów prac licencjackich z kierunkiem studiów i strategią rozwoju Wydziału nadzoruje właściwa Katedra.

 

7. Wymiar, zasady i forma odbywania praktyk zawodowych oraz liczba punktów ECTS, jaką student musi uzyskać w ramach praktyk.

 

Wymiar, zasady i forma odbywania praktyk

studentów Wydziału Edukacji Muzycznej, Chóralistyki i Muzyki Kościelnej

kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej

 

REGULAMIN PRAKTYK – STUDIA I STOPNIA

zakres: edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów
 

§ 1

Zgodnie z art. 68 ust. 3 pkt 4 Ustawy z dnia 20 lipca 2018 r. – Prawo o szkolnictwie wyższym i nauce (Dz.U. poz.1668, z późn. zm.) oraz Rozporządzeniem Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego z dnia 25 lipca 2019 r. w sprawie standardu kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela. (Dz. U. poz.1450) praktyka pedagogiczno-psychologiczna i praktyki zawodowe na studiach I stopnia łącznie realizowane są w wymiarze 210 godzin, w tym praktyka pedagogiczno-psychologiczna – 30 godzin, praktyka zawodowa w zakresie edukacji muzycznej – 30 godzin, praktyka zawodowa w zakresie przedmiotu muzyka – 120 godzin, praktyka w zespołach wokalnych i instrumentalnych – 30 godzin.

§ 2

Praktyki, w tym praktyka pedagogiczno-psychologiczna, praktyka zawodowa w zakresie edukacji muzycznej, praktyka zawodowa w zakresie przedmiotu muzyka, praktyka w zespołach wokalnych i instrumentalnych, stanowią integralną część procesu kształcenia i podlegają obowiązkowemu zaliczeniu, zaliczeniu ze stopniem lub egzaminowi komisyjnemu zgodnie z planami studiów.

§ 3

Celem praktyk jest:

1. Gromadzenie doświadczeń związanych z pracą dydaktyczno-wychowawczą nauczyciela;
2. Konfrontowanie nabytej wiedzy z zakresu metodyki i dydaktyki nauczania muzyki oraz prowadzenia zespołów wokalnych i instrumentalnych z rzeczywistością pedagogiczną w działaniu praktycznym.

 

§ 4

Praktyka pedagogiczno-psychologiczna

1. Student studiów I stopnia zobowiązany jest do odbycia praktyki pedagogiczno-psychologicznej w I i II semestrze, równolegle z realizacją zajęć na Uczelni, w wymiarze 30 godzin (2 pkt. ECTS), w tym:

• w przedszkolu (edukacji przedszkolnej):

• 2 godz. obserwowania zajęć, działań opiekuna praktyk,
• 2 godz. asystowania opiekunowi,
• 1 godz. samodzielnie prowadzonych zajęć;

• w szkole podstawowej w klasach I-III (I etap edukacji):
  • 2 godz. obserwowania zajęć, działań opiekuna,
  • 2 godz. asystowania opiekunowi,
  • 1 godz. samodzielnie prowadzonych zajęć;
• w szkole podstawowej w klasach IV-VII (II etap edukacji):
  • 2 godz. obserwowania zajęć, działań opiekuna,
  • 2 godz. asystowania opiekunowi,

• w szkole ponadpodstawowej (III etap edukacji):
  • 2 godz. obserwowania zajęć, działań opiekuna.

2.   Pozostałe godziny, które nie zostały określone powyżej, powinny być przeznaczone na:

• zapoznanie się z całokształtem pracy szkoły lub placówki, w której praktyka jest odbywana (4 godz.),
• planowanie samodzielnie prowadzonych zajęć i ich omawianie (10 godz.).

 

Lp.	Formy aktywności	Przedszkole	Szkoła podst. Kl. I-III	Szkoła podst. Kl. IV-VII	LO
1.	Zapoznanie ze specyfiką	1	1	1	1
2.	Obserwowanie lekcji	2	2	2	2
3.	Asystowanie naucz.	2	2	2	0
4.	Prowadzenie zajęć	1	1	0	0
5.	Planowanie i omówienie zajęć	3	3	3	1
	Razem	9	9	8	4

 

3. W trakcie praktyki pedagogiczno-psychologicznej następuje kształtowanie kompetencji opiekuńczo-wychowawczych przez:

 

• Zapoznanie się ze specyfiką przedszkola, szkoły lub placówki, w której praktyka jest odbywana, a w szczególności poznanie:

• realizowanych przez nią zadań opiekuńczo-wychowawczych,
• sposobu funkcjonowania,
• organizacji pracy,
• prowadzonej dokumentacji.

• Obserwowanie:

• zorganizowanej i podejmowanej spontanicznie aktywności formalnych i nieformalnych grup uczniów,
• aktywności poszczególnych uczniów, w tym uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi,
• interakcji nauczyciel – dziecko, uczeń oraz interakcji między dziećmi i uczniami (w tym samym i w różnym wieku),
• procesów komunikowania w grupach wychowawczych, ich prawidłowości i zakłóceń,
• prowadzonych przez opiekuna praktyk/zajęć,
• działań podejmowanych przez opiekuna na rzecz zapewnienia bezpieczeństwa i zachowania dyscypliny w grupie.

• Współdziałanie z opiekunem praktyk w:
  • sprawowaniu opieki i nadzoru nad grupą oraz zapewnianiu bezpieczeństwa,
  • podejmowaniu działań wychowawczych wynikających z zastanych sytuacji,
  • asystowaniu opiekunowi w prowadzeniu zorganizowanych zajęć wychowawczych.
• Pełnienie roli opiekuna-wychowawcy, w szczególności:

• diagnozowanie dynamiki grupy oraz pozycji jednostek w grupie,
• poznawanie uczniów, ich sytuacji społecznej, potrzeb, zainteresowań i zdolności,
• samodzielne prowadzenie działań opiekuńczo-wychowawczych wobec grupy i poszczególnych uczniów w grupie,
• sprawowanie opieki nad grupą w toku spontanicznej aktywności uczniów,
• organizację i prowadzenie zajęć wychowawczych w oparciu o samodzielnie opracowane konspekty, scenariusze,
• podejmowanie działań wychowawczych o charakterze interwencyjnym w sytuacjach konfliktu, zagrożenia bezpieczeństwa.

• Analizę i interpretację zaobserwowanych albo doświadczonych sytuacji i zdarzeń pedagogicznych, w tym:

• prowadzenie dokumentacji praktyki,
• konfrontowanie wiedzy teoretycznej z praktyką,
• omawianie z opiekunem praktyk obserwowanych sytuacji i przeprowadzanych działań,
• ocenę przebiegu prowadzonych działań oraz realizacji zaplanowanych celów.

 

§ 5

Praktyka zawodowa w zakresie edukacji muzycznej oraz praktyka zawodowa w zakresie przedmiotu muzyka

 

1. Student studiów I stopnia zobowiązany jest do odbycia praktyki zawodowej w zakresie edukacji muzycznej oraz praktyki zawodowej w zakresie przedmiotu muzyka na I, II i III roku studiów I stopnia, w przeważającej części równolegle z realizacją zajęć w Uczelni, w wymiarze 30 godzin w przedszkolu i kl. I-III szkoły podstawowej (2 pkt. ECTS) oraz 120 godzin (5 pkt. ECTS) w kl. IV-VII szkoły podstawowej i w szkole ponadpodstawowej, w tym:

• w przedszkolu (edukacja przedszkolna):

• 3 godz. obserwowania zajęć,
• 4 godz. asystowania nauczycielowi,
• 2 godz. samodzielne prowadzonych zajęć;

• w szkole podstawowej w klasach I-III (I etap edukacji):
  • 5 godz. obserwowania lekcji,
  • 3 godz. asystowania nauczycielowi,
  • 2 godz. samodzielnie prowadzonych lekcji;
• w szkole podstawowej w klasach IV-VII (II etap edukacji):
  • 22 godz. obserwowania lekcji,
  • 19 godz. asystowania nauczycielowi,
  • 13 godz. samodzielnie prowadzonych lekcji.

• w szkole ponadpodstawowej (III etap edukacji):

• 5 godz. obserwowania lekcji (zajęć),
• 3 godz. asystowania nauczycielowi,
• 2 godz. samodzielnie prowadzonych lekcji (zajęć).

2.   Pozostałe godziny, które nie zostały określone powyżej, powinny być przeznaczone na:

• zapoznanie się z całokształtem pracy szkoły lub placówki, w której praktyka jest odbywana,
• planowanie samodzielnie prowadzonych lekcji i opracowanie konspektów,
• konsultacje z opiekunem praktyk i omawianie lekcji prowadzonych przez siebie lub innych.

 

	Rok	PIERWSZY (2020-21)			DRUGI (2021-22)		TRZECI (2022-23)
	Semestr	I		II	III	IV	V	VI
		Przedszkole	Kl. I-III	Kl. IV	Kl. IV-V	Kl. V-VI	Kl. VI-VII	LO
Lp.	Formy aktywności
1.	Zapoznanie ze specyfiką	1	1	2	2	2	2	2
2.	Obserwowanie lekcji	3	5	5	6	5	6	5
3.	Asystowanie naucz.	4	3	3	6	5	5	3
4.	Prowadzenie lekcji	2	2	1	4	3	5*	2*
5.	Planowanie lekcji	3	2	2	8	6	8	6
6.	Konsultacje, omówienie	2	2	2	4	4	4	2
	Razem	30 godz.		15 godz.	30 godz.	25 godz.	30 godz.	20 godz.

 

*W tym lekcja dyplomowa do wyboru w kl. IV-VII szkoły podstawowej lub szkole ponadpodstawowej.

 

3. W trakcie student studiów I stopnia przygotowywany jest do zawodu nauczyciela poprzez realizację następujących formy aktywności:

• konsultacje w przedszkolach i szkołach

Student w ramach praktyk zapoznaje się ze specyfiką placówki oświatowej, poznaje realizowane przez nią zadania dydaktyczne, sposób funkcjonowania, organizację pracy, pracowników, uczestników procesu pedagogicznego oraz prowadzoną dokumentację;

 

• obserwowanie zajęć

Student obserwuje lekcje muzyki prowadzone przez opiekuna praktyk – tok metodyczny lekcji, stosowane metody i formy pracy, wykorzystanie środków dydaktycznych, sposoby aktywizowania i dyscyplinowania uczniów oraz oceniania. Analizuje pracę nauczyciela i uczniów, w tym uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi i uczniów szczególnie uzdolnionych. Dokumentuje swoje obserwacje;

 

• asystowanie nauczycielowi prowadzącemu zajęcia

Student poznaje organizację pracy na lekcji, zapoznaje się z dokumentacją, obserwuje lekcje prowadzone przez nauczyciela, współdziała w przygotowaniu pomocy dydaktycznych, asystuje nauczycielowi. Skutecznie współdziała z opiekunem praktyk i z innymi nauczycielami w celu poszerzenia swojej wiedzy dydaktycznej. Dokumentuje przebieg praktyki;

• samodzielne prowadzenie zajęć

Student planuje i przeprowadza serię lekcji muzyki na podstawie samodzielnie opracowanych konspektów, scenariuszy;

 

• planowanie i omawianie zajęć prowadzonych przez siebie i innych (nauczycieli, studentów)

Student omawia na bieżąco prowadzone lekcje z opiekunem praktyk, konfrontuje wiedzę teoretyczną z praktyką, ocenia przebieg prowadzonych przez siebie lekcji i realizację zaplanowanych celów. Analizuje przy pomocy opiekuna praktyk i nauczycieli akademickich sytuacje i zdarzenia pedagogiczne zaobserwowane lub doświadczone
w czasie praktyk. Prowadzi dokumentację praktyki.

§ 6

Praktyka w zespołach wokalnych i instrumentalnych

 

1. Student studiów I stopnia zobowiązany jest do odbycia praktyk w zespołach wokalnych i instrumentalnych na III roku, w przeważającej części równolegle z realizacją zajęć
   w Uczelni, w toku studiów 2020/2021 w wymiarze 30 godzin (2 pkt. ECTS):

 

		SEMESTR
		I	II	III	IV	V	VI	Razem
1.	Praktyka w zespołach wokalnych i instrumentalnych	-	-	-	-	16	14	30

2. Do prowadzenia zajęć z zespołami wokalnymi i instrumentalnymi na studiach I stopnia student przygotowuje się poprzez realizację następujących form aktywności:

 

• obserwowanie pracy pedagoga prowadzącego praktykę w zespole instrumentów szkolnych oraz samodzielne wykonywanie zadań związanych z tym zespołem, wskazanych przez prowadzącego;
• obserwowanie pracy dyrygenta zespołów dziecięcych, analizowanie pracy pod kątem doboru repertuaru, doboru stosowanych ćwiczeń emisyjnych i metod rozwiązywania problemów muzycznych, dydaktycznych i wychowawczych;
• samodzielne wykonywanie pojedynczych zadań z zakresu pracy z chórami dziecięcymi, wskazanych przez opiekuna praktyki;
• podejmowanie wybranych przez studenta działań organizacyjnych, edukacyjnych, promocyjnych oraz artystycznych w ramach wydziałowych inicjatyw (m.in. warsztaty, koncerty, konkursy).

 

3. W trakcie praktyk w zespołach wokalnych i instrumentalnych na III roku studiów I stopnia student realizuje następujące formy aktywności:

 

• obserwowanie pracy dyrygenta zespołów wokalnych i instrumentalnych, analizowanie pracy pod kątem doboru repertuaru, doboru stosowanych ćwiczeń emisyjnych i metod rozwiązywania problemów muzycznych, dydaktycznych i wychowawczych;
• obserwowanie pracy dyrygentów – innych studentów, podczas praktyk w zespole wokalnym lub instrumentalnym, analizowanie pracy pod kątem doboru stosowanych metod;
• samodzielne wykonywanie zadań z zakresu pracy z zespołami wokalnymi i instrumentalnymi, wskazanych przez opiekuna praktyki.

4. W ramach praktyk w zespołach wokalnych i instrumentalnych student przygotowuje się również do publicznego koncertu - egzaminu komisyjnego z dyrygowania, obejmującego prezentację z chórem oraz z zespołem instrumentów szkolnych, zgodnie z harmonogramem praktyk, opracowanym przez kierownika artystycznego właściwego zespołu.

 

§ 7

1. W toku praktyki pedagogiczno-psychologicznej oraz praktyki zawodowej w zakresie edukacji muzycznej i praktyki zawodowej w zakresie przedmiotu muzyka student zobowiązany jest do systematycznego prowadzenia dokumentacji – wypełniania dziennika praktyk, w którym zamieszcza notatki z obserwowanych i samodzielnie przeprowadzonych zajęć.
2. Dziennik praktyk jest dokumentem potwierdzającym odbycie praktyk.       
3. Praktykę pedagogiczno-psychologiczną oraz praktykę zawodową w zakresie edukacji muzycznej i praktykę zawodową w zakresie przedmiotu muzyka zalicza kierownik praktyk z ramienia Uczelni na podstawie:

• wypełnionego i podstemplowanego przez szkołę dziennika praktyk,
• opinii opiekuna praktyk w szkole,
• przedstawionych konspektów lekcji.

4. Podstawą do niezaliczenia praktyki mogą być:

• negatywne wyniki kontroli jej przebiegu ustalone przez kierownika praktyk z ramienia Uczelni lub negatywna opinia opiekuna praktyk z ramienia szkoły,
• pisemna informacja ze szkoły, w której student odbył praktykę, na temat jego nieprawidłowego zachowania lub informacja o rażącym naruszeniu przez studenta regulaminu placówki oświatowej,
• niezrealizowanie wymaganych godzin praktyk.

 

5. W przypadku niezaliczenia obowiązkowych praktyk pedagogicznych i zawodowych stosuje się odpowiednio Regulamin Studiów (p.VI. Zaliczenia i egzaminy).

 

6. W toku praktyki w zespołach wokalnych i instrumentalnych student zobowiązany jest do systematycznego prowadzenia dokumentacji – wypełniania karty praktyk, w której zamieszcza notatki z obserwowanych i samodzielnie przeprowadzonych zajęć.

 

7. Karta praktyk w zespołach wokalnych i instrumentalnych jest dokumentem potwierdzającym odbycie praktyk.

 

8. Praktykę w zespołach wokalnych i instrumentalnych zalicza pedagog wskazany przez dziekana lub kierownika Katedry Chóralistyki i Prowadzenia Zespołów na podstawie:

• wypełnionej karty praktyk,
• opinii kierownika artystycznego właściwego zespołu, pełniącego funkcję opiekuna praktyk.

 

9. Podstawą do niezaliczenia praktyki w zespołach wokalnych i instrumentalnych mogą być:

• negatywna opinia kierownika artystycznego właściwego zespołu, pełniącego funkcję opiekuna praktyk,
• niezrealizowanie wymaganych godzin praktyk.

 

10. W przypadku niezaliczenia obowiązkowych praktyk w zespołach wokalnych i instrumentalnych stosuje się odpowiednio Regulamin Studiów (p.VI. Zaliczenia i egzaminy).

 

§ 8

1. W przepadku nieobecności spowodowanej chorobą lub wypadkiem losowym student ma obowiązek niezwłocznie zawiadomić o tym fakcie szkolnego opiekuna praktyk oraz właściwych kierowników i opiekunów praktyk.

 

2. W uzasadnionych przypadkach losowych możliwe jest – za zgodą Dziekana – przeniesienie praktyk na inny termin lub ustalenie indywidualnego trybu odbywania praktyk.

 

 

Wymiar, zasady i forma odbywania praktyk

studentów Wydziału Edukacji Muzycznej, Chóralistyki i Muzyki Kościelnej

kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej

 

REGULAMIN PRAKTYK – STUDIA I STOPNIA

zakres: dyrygentura chóralna

 

§ 1

Praktyki zawodowe dla zakresu dyrygentura chóralna na studiach I stopnia dla toku studiów 2020/2021 obejmują:

- 150 godzin, 10 ECTS

 

§ 2

Praktyki zawodowe zakresu dyrygentura chóralna stanowią integralną część procesu kształcenia i podlegają obowiązkowemu zaliczeniu lub zaliczeniu ze stopniem zgodnie z planami studiów.

 

§ 3

Celem praktyki zawodowej jest:

• gromadzenie doświadczeń związanych z pracą artystyczno-wychowawczą dyrygenta,
• konfrontowanie nabytej wiedzy z działaniem praktycznym,
• poznawanie różnych metod pracy dyrygentów, skłaniające do refleksji i przemyśleń natury artystycznej i organizacyjnej,
• obserwowanie autorytetów w dziedzinie dyrygentury, realizujących własne koncepcje muzyczne.

 

§ 4

W trakcie praktyk studentowi studiów I stopnia zapewnia się m.in. następujące formy aktywności:

• obserwowanie pracy dyrygenta zespołów wokalnych i instrumentalnych, analizowanie pracy pod kątem stosowanej techniki manualnej, doboru repertuaru, doboru stosowanych ćwiczeń emisyjnych i metod rozwiązywania problemów muzycznych,
• obserwowanie pracy innych studentów – dyrygentów, podczas praktyk w chórze lub zespole wokalnym, analizowanie pracy pod kątem stosowanej techniki manualnej, doboru repertuaru, doboru stosowanych ćwiczeń emisyjnych i metod rozwiązywania problemów muzycznych,
• samodzielne wykonywanie pojedynczych zadań z zakresu pracy z chórami lub z zespołami wokalnymi, ustalonych w porozumieniu z tutorem i dyrygentem prowadzącym próbę,
• samodzielne wykonanie wokalnych utworów dyplomowych studiów I stopnia, pod opieką merytoryczną pedagoga przedmiotu dyrygentura,
• obserwowanie pracy związanej z realizacją chorału gregoriańskiego oraz próba samodzielnego przygotowania pojedynczych zadań wskazanych przez prowadzącego przedmiot,
• podejmowanie wybranych przez studenta działań organizacyjnych, promocyjnych oraz artystycznych w ramach inicjatyw uczelnianych oraz pozauczelnianych (m.in. warsztaty, koncerty, konkursy, konferencje, kursy, seminaria i inne).

§ 5

Student studiów I stopnia zobowiązany jest do odbycia praktyki zawodowej na I, II i III roku, w przeważającej części równolegle z realizacją zajęć w Uczelni, od toku studiów 2020/2021 w wymiarze 150 godzin, w ramach: hospitacje i praktyki w zespołach chóralnych.

§ 6

Dokumentem poświadczającym realizację hospitacji oraz praktyk w zespołach chóralnych jest karta praktyk.

§ 7

W razie nieobecności spowodowanej chorobą lub wypadkiem losowym, student ma obowiązek niezwłocznie zawiadomić o tym fakcie opiekuna praktyk.

        

8. Sylabusy.

Sylabusy studiów I stopnia wraz z kodami przedmiotów

Kierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej

 

1. Analiza dzieła muzycznego EM1-01
2. Chorał gregoriański EM1 –02
3. Chór Senza Rigore  fakultet EM1 –03
4. Chór EM1-04
5. Czytanie partytur EM1-05
6. Dydaktyka przedmiotu muzyka EM1-06
7. Dyrygentura  EM1-07
8. Dyrygowanie EM1-08
9. Emisja głosu EM1-9
10. Fakultet EM1-10
11. Folklor EM1-11
12. Fortepian EM1-12
13. Harmonia praktyczna z elementami improwizacji EM1-13
14. Harmonia EM1-14
15. Historia gatunków muzyki chóralnej w aspekcie wykonawczym EM1-15
16. Historia sztuki EM1-16
17. Hospitacje i praktyki w zespołach chóralnych EM1-17
18. Instrumentacja EM1-18
19. Język obcy EM1-19a, EM1-19n, EM1-19w
20. Komunikacja społeczna EM1-20
21. Kontrapunkt EM1-21
22. Kształcenie słuchu EM1-22
23. Metodologia pracy licencjackiej EM1-23
24. Metodyka edukacji muzycznej EM1-24
25. Metodyka prowadzenia zespołów dziecięcych z praktyką EM1-25
26. Nowoczesne metody zarządzania zespołem EM1-26
27. Pedagogika  EM1-27
28. Podstawy dydaktyki EM1-28
29. Podstawy języka łacińskiego EM1-29
30. Praktyka w zespołach wokalnych i instrumentalnych EM1-30
31. Praktyka zawodowa w zakresie edukacji muzycznej) EM1-31
32. Praktyka zawodowa w zakresie przedmiotu muzyka EM1-32
33. Praktyka pedagogiczno-psychologiczna EM1-33
34. Psychologia EM1-34
35. Rytmika EM1-35
36. Seminarium pracy licencjackiej EM1-36
37. Seminarium prelekcji muzycznej EM1-37
38. Śpiew EM1-38
39. Wychowanie fizyczne EM1-39
40. Zbiorowa emisja głosu z praktyką EM1-40
41. Zespół fletów podłużnych z metodyką EM1-41
42. Zespół instrumentalny EM1-42
43. Zespół instrumentów szkolnych z praktyką EM1-43